HAAi

Productrice, auteure-compositrice et DJ australienne basée à Londres, HAAi est reconnue pour son mélange audacieux de psychédélisme, de techno et de beats percutants. Après la sortie de son album acclamé par la critique Baby, We’re Ascending en 2022, son DJ-Kicks « déterminant pour sa carrière » en 2023, et son single Lights Out avec Fred again.. et Romy, HAAi s’est imposée comme l’une des artistes les plus innovantes de la scène électronique. Son deuxième album, HUMANiSE (prévu pour 2025), représente une évolution audacieuse de son art.

HUMANiSE questionne ce que signifie être humain dans un monde de plus en plus numérique, alors que l’IA menace de tout supplanter et que nos écrans nous éloignent les uns des autres. Le résultat est une épopée sonore ambitieuse et captivante : une montée en puissance pour la productrice, qui crée ici une techno-pop de science-fiction explorant l’équilibre entre dystopie mécanique et utopie émotionnelle.

Ce thème est puissamment exprimé à travers l’esthétique visuelle du projet. En collaboration avec l’artiste visuel Thomas Rawle (Skrillex, Tiga, Bjarki), HAAi utilise l’esthétique utilitaire des technologies des années 90 – conçues pour la fonction, non pour la beauté – pour souligner l’ironie selon laquelle ces dispositifs mécaniques capturent et reflètent les forces chaotiques et sauvages de la nature, créant un contraste saisissant entre l’organique et l’artificiel.

« Tout au long de l’album, je pensais à une machine avec un cœur humain », explique-t-elle. « Avant, je me cachais derrière un ordinateur ou les platines, mais j’ai été inspirée à revenir à mes racines de compositrice et à utiliser davantage ma voix dans ma musique. » Sur HUMANiSE, sa voix est au premier plan, à la fois délicate et bouleversante, apportant une nouvelle dimension à ses productions dynamiques. « Peu de gens avaient compris que c’était moi qui chantais sur Baby…, alors avec HUMANiSE, j’ai voulu pleinement assumer ma voix et la mettre au centre. »

Avec des collaborations de Jon Hopkins, Alexis Taylor (Hot Chip), KAM-BU, et les contributions vocales remarquées de Obi Franky, du Trans Voice Choir et de James Messiah, ce projet met en lumière la polyvalence de HAAi en tant que chanteuse, compositrice et productrice, tout en reflétant son processus créatif naturellement collaboratif.

Parmi les morceaux les plus puissants de l’album figure le premier single Can’t Stand To Lose, où HAAi évoque la difficulté de sa vie à cent à l’heure sur la route et son désir d’être auprès de sa partenaire. Ce morceau chargé d’émotion donne le ton d’un album à la fois introspectif et festif.

En dehors de ses propres productions, HAAi est réputée pour ses DJ sets dynamiques aux tempos changeants. En 2024, elle a joué plus de 100 dates sur cinq continents, dans 30 pays et 91 villes. Elle s’est produite sur les plus grandes scènes de festivals comme Glastonbury, Sonar ou EDC Las Vegas, tout en jouant aussi dans des clubs plus intimes, notamment au Rainbow Disco Club au Japon, au RSO de Berlin, et au Rex Club à Paris, où elle a assuré une résidence d’un an. Elle a aussi multiplié les sets en back-to-back avec KI/KI, Jennifer Cardini, The Blessed Madonna et Solomun.

2024 a aussi marqué le lancement de UNiSON, sa marque de soirées axée sur la communauté, avec des b2b surprises avec Boys Noize, DJ Boring et Romy, ainsi qu’une seconde salle dédiée à des artistes émergents découverts via sa plateforme Submit to Play. UNiSON est devenue une plateforme pour valoriser la relève tout en créant un espace inclusif et novateur pour la culture club.

De ses débuts comme auteure-compositrice-interprète en Australie-Occidentale à sa reconnaissance mondiale en tant que productrice, compositrice et DJ, HAAi continue de repousser les limites et de redéfinir les possibilités de la musique électronique.